Quake Costa Rica

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miércoles, 25 de mayo de 2011

10 cosas que deberíamos aprender de Japón

1. LA CALMA
Ni una sola imagen de golpearse el pecho o de dolor. La muestra de dolor en sí ha sido dignamente y calladamente llevada.

2. LA DIGNIDAD
La disciplina en las colas para el agua y los alimentos. Ni una palabra áspera o un gesto de grosería o ventajismo egoísta.

3. LA CAPACIDAD
De los arquitectos, increíble, los edificios se balanceaban, pero no caían. La reconstrucción vial fue increíblemente eficiente.

4. LA CONSIDERACIÓN
La gente compraba sólo lo que realmente necesitaba para el momento, por lo que todo el mundo podía conseguir algo.

5. EL ORDEN
No hay saqueos en las tiendas. No tocan la bocina y no adelantan en las carreteras. Sólo hay comprensión y respeto mutuo.

6. EL SACRIFICIO
Cincuenta trabajadores quedaron atrás para bombear agua de mar en los reactores, nucleares sin importarles la muerte segura que les esperaba y solo fueron cincuenta porque ese fue el número que se determinó como mínimo. Pero hubo cientos de voluntarios.

7. EL SENTIDO DE RESPONSABILIDAD
Los restaurantes redujeron los precios. Y pese a la fuerte demanda, no se sabe de ningún comerciante ni mayorista ni minorista que no haya rebajado los precios y vendido a menos del costo de existencia. Los agricultores regalaban sus cosechas. En fin, se hizo realidad aquél principio de la ética de los Samurai que dice que: “ El fuerte cuida a los débiles”.

8. LA FORMACIÓN
La gente de edad y los niños, todo el mundo sabía exactamente qué hacer. E hicieron precisamente eso.

9. LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN
Ellos mostraron moderación magnífica en los boletines. Ningún periodista publicó tonterías, ni sensacionalismos morbosos: únicamente reportajes para difundir la calma.

10. HONRADEZ
Cuando se cortó la luz en las tiendas, la gente volvió a poner las cosas en los estantes y se marchó en silencio. ¡Nadie se llevó producto alguno!

miércoles, 18 de mayo de 2011

Cita

"Un caballero se avergüenza de que sus palabras sean mejores que sus actos." Confucio.

martes, 17 de mayo de 2011

Bass: Dominican Merengue and Bachata

“In other genres, you have to obey the laws,” says Pedro Valdez, a top merengue session player based in New York. “But merengue is fun because you do what you want. You don’t have to follow the rules.”

Tune into your local Latin music station and you’ll soon see that he’s right. The popular music styles from the Dominican Republic—merengue and bachata—feature some of the craziest bass playing you’ll find anywhere on the radio dial. Somehow, Dominican bassists have been given permission to let loose and pepper their tracks with high-speed melodic riffs, random slap interludes, and advanced percussive effects—all happening in music that is being sold as commercial pop.

Traditional merengue has been played by small accordion-led ensembles in the DR for most of the 20th century, but the sound didn’t have an international impact until after the slick, horn-driven merengue bands arrived. Merengue displaced Puerto Rican salsa as the dominant rhythm in Latin pop music in the ’80s and ’90s, setting hips into motion around the Americas with its tight horn licks and driving, fouron- the-floor beat.

A typical merengue song has two parts. In the first, “straightahead” (derecho) section, the bass plays a quarter-note walking line, usually outlining simple tonic-dominant progressions. The bass uses extremely short, percussive notes alternating with occasional long tones used in the walk-up to the next chord, as shown in Ex. 1. (Those short notes are believed to come from the sound of the marimbula, a bass thumb-piano used in traditional merengue.) In the second section, called mambo, the percussion heats up, the vocals go into call-and-response, and the bass plays a more syncopated rhythm. In the mambo section, bassists are allowed to go off-script and toss out some funky licks.




That’s the old way of playing, at least. As Valdez explains, modern merengue, sometimes called pacumpá, emerged at the end of the ’90s. It’s faster, more aggressive, and usually stays on a single minor chord throughout. The bass groove is just two notes on the “and” of two and four, but the bassist is also responsible for the heavy thump on every beat, almost mimicking a kick drum, performed with a muted strike with the fingers or thumb on a low string (Ex. 2).

Within that simple structure, however, there’s a wide range of other things the bass does to keep things interesting. “The bass often does a one or two-bar melodic solo at the end of a verse or section, called a llamada,” says Valdez. Little slap riffs are also very common, as is tapping: Every few bars, a bass player may tap and slide the right-index finger high up on the neck, as a percussive effect. Another merengue technique is called the redoble (Ex. 3).

It’s a lighting-fast muted octuplet doubling the fills on the tambora drum, and it’s played by doing a muted left-hand tap, thumb slap, and double pop in quick succession— not a beginner’s trick by any means.


All of the above elements are present in Ex. 4, transcribed from an improvised line by Pedro Valdez (although I’ve presented them in a more concentrated form than you’d find on an actual song).





These days merengue players rarely use a bass with fewer than five strings. “Merengue has become very noisy. You need a lot of power to cut through,” says Valdez, who boosts his mids to get the extra punch needed for such percussive playing. After all, with no drum kit in the band, the bass becomes the rhythmic engine of the music. “When groups have problems keeping time, the bassist if usually the problem,” says Valdez, adding with a smile, “It makes you feel important.”

Whereas merengue is high-energy dance music, bachata is a slow, romantic song genre, but that doesn’t make its bassists any less active. The music is played on guitars, guira (metal scraper), and bongos, and the bass is a very prominent part of the sound. “There are no more basic bass lines in bachata anymore,” says Max “Trueno” Santos. He’s a member of Aventura, a band that came out of the Dominican community in the South Bronx in 1994 and has since become one of the most popular acts in Latin America. Apart from the basic rhythm (Ex. 5), bachata bassists use many of the same techniques as merengue players, including the redoble.





Slap lines are particularly popular, and they often seem to come out of nowhere, interrupting the silky-smooth groove. One example is Santos’s line on “Cuando Volverás,” from the Aventura album Generation Next [RCA International, 1999], which features a four-bar bass solo full of double thumb-slaps (Ex. 6).





Where did Santos get those funk techniques? “I had two main inspirations,” he says: One was Mimín, the bassist for legendary bachatero Anthony Santos. As for the other, “I was a rocker kid in high school. I loved the Red Hot Chili Peppers, and I bought an instructional video by Flea. That was my breakfast, lunch, and dinner.” Turns out the bass world is smaller than you might think.

martes, 10 de mayo de 2011

Zacarías Pereira

La bachata es un ritmo que se escucha muy sencillo, pero la perfecta armonía y coordinación al tocarla con los diversos componentes en el estilo en que la entona el grupo de Zacarías no lo es.

Por: Rafael Rodriguez - CCLA Wiesbaden. El apostó a la Bachata la practico desde su juventud, la estudió, la innovó con tonos de otros géneros musicales y la llevó con éxito al exterior. En su último concierto en Frankfurt, Alemania celebrado el 06 de mayo del 2011 el cantante Dominicano asentó raíces para su popularidad mas allá del público netamente seguidor de la música latinoamericana y caribeña.
La inspiración con la que canta Zacarías es la que conmueve a Antje Müller, una fanática alemana, quien declaró en el concierto solo haber escuchado las canciones sin saber mucho de él. Su voz la enamoró! dice Antje. Para Jan P. la música de Zacarías es un martillo que pega fuerte también en las discotecas no latinas. El fan solicitó hacer público su agradecimiento a los organizadores del concierto por haber traído al artista.

El carisma y sentido de responsabilidad de Zacarías Ferreira ganó el corazón también de los periodistas y seguidores alemanes durante la conferencia de prensa que ofreció el jueves anterior al concierto. En la rueda de prensa Zacarías, sorprendió a los periodistas y fans con su sencillez y saludo fraterno a cada uno de los presentes, situación no esperada. En ella declaró el artista su esmero por que la República dominicana tenga un futuro mejor
La bachata es un ritmo que se escucha muy sencillo, pero la perfecta armonía y coordinación al tocarla con los diversos componentes en el estilo en que la entona el grupo de Zacarías no lo es. La melodía de tres guitarras al mismo tiempo como instrumentos principales en la bachata son la especialidad de Ferreira, el cual influye en su decisión de cultivar este género musical netamente dominicano.

Ferreira declara haber encontrado su propio estilo y un éxito que no ha sido fácil, por el cual agradece a sus antecesores del género. En su música ha incluido tonos de Blues, Country, Rock y otras matices. Su gusto es universal y se aleja de toda clase de estereotipos. La lírica de sus temas reflejan la vida cotidiana del pensamiento latinoamericano, por ello, según sus declaraciones acoge temas y letras independientemente de su procedencia.

La causa principal de volver a traer al artista según Jorge Vega Manager Contratista, figura de contacto para la presentación en Frankfurt declaró, que justamente en los momento de crisis económicas es donde se nota, qué artista realmente atrae público. Según el Manager Vega, Zacarías es uno de ellos ..."y en un mercado de alta competitividad como el Europeo". El mercado para Zacarías se ha abierto él mismo en España, Grecia, Holanda, Francia, Suecia, Italia y en países de Europa del Este aún sin haber estado en ellos

Para Zacarías Ferreira, el que su música siga ganando nuevas fronteras .."es una satisfacción tremenda que lo conmueve cada vez mas a trabajar mejor". Para los dominicanos fuera de su patria, un triunfo por el reconocimiento cultural, reconocimiento que merecen aquellos que toman el riesgo y ponen mucho esmero en apoyar ésta causa. Uno de ellos es Ferdinand Hartmann, gerente de Salsa Disco Changó Betriebsgesellschaft mbH, quien trae regularmente artistas Latinoamericanos a Frankfurt sostiene Jorge Vega

Zacarías padre de 4 hijos, estudiado en el Conservatorio nacional de música en Santo Domingo no es arrogante. El hombre de estatura baja es muy diplomático en sus respuestas, sin embargo es conciente de que el éxito de la bachata se debe a su atractividad comercial. Zacarías comentó brevemente el origen de su éxito, pues gracias a que una canción de su autoría fuera el fondo de una propaganda en su país, pudo él dar sus primeros pasos en la memoria musical.

El Artista ya conocido y querido en Europa se considera rebelde. Su posición frente a quienes no tienen el gusto por la Bachata es hacerles escuchar y hacer que estén concientes de lo que escuchan. Pues muchos no disfrutan la bachata debido a que, antes de disfrutarla han sido influenciados por una opinión negativa de ella.

Aunque s Zacarías sostiene cantar todos sus títulos con la misma fuerza, revela que el título "Siento que te quiero" por su historia es la que mas lo anima y nunca puede faltar en sus conciertos. El escribió esta canción en su época de estudiante y la ofreció a diversos artista quienes no la aceptaron. años mas tarde fueron estos mismos quienes le pidieron escribir para ellos algo similar a éste título, pues este agrada al público.

Zacarías es un personaje que ha ganado terreno en Europa y sigue ganando nuevas fronteras. El se ha convertido en un embajador de la cultura de la República Dominicana y en portador del pensamiento y sentimiento del ser humano en Latinoamérica. El idioma ya no es una barrera, pues sus canciones pueden ser traducidas en pocos segundos a otros idiomas, gracias a la tecnología electrónica.

lunes, 9 de mayo de 2011

Frase de la semana

...el mundo no es justo, esto es solo un viaje...

domingo, 1 de mayo de 2011

Frase del mes

Para hacerse grande, hay que comenzar por hacerse pequeño